Tôi đoán là chúng ta có thể nói chuyện về tất cả những gì Taylor Swift đã làm cho nền kinh tế, vòng tay tình bạn, địa chấn và Travis Kelce. Nhưng thành tựu phi âm nhạc lớn nhất của cô là sự vô thưởng vô phạt Nghệ thuật nó được tạo ra từ cái ngáp. Trên một màn hình cao 50 feet, các lỗ mở miệng khác nhau của nó tạo nên một cảnh tượng ấn tượng. Có một “ai?” “Tôi?”, “Vâng, tôi đã nói vậy”, “Ouch”, “Awww”, “Ôi trời” và “Sally Field giành được một giải Oscar khác”. Câu chuyện của cô ấy là một câu chuyện “ồ”.

Niềm vui đó là lý do để bạn hào hứng với bộ phim được tổng hợp từ chương trình trực tiếp của cô ấy – “Taylor Swift: The Eras Tour”, được quay tại Sân vận động SoFi bên ngoài Los Angeles, điểm dừng cuối cùng trong chặng đầu tiên của chuyến lưu diễn. “Rất vui” vì những gì người đại diện hạnh phúc của Swift có thể được ghi lại trên sân khấu và sức chịu đựng đã được yêu cầu để điều hành công ty đó trong suốt ba giờ đồng hồ. Bộ phim dài khoảng 165 phút, và cô ấy rất phấn khích khi bước xuống sân khấu để chia tay, giống như trong những phút đầu tiên cô ấy đã hiện thực hóa điều đó một cách kỳ diệu. Lời đầu tiên cô ấy nói với 70.000 người đang cổ vũ cô ấy là: “Ồ, xin chào!”, như thể SoFi là một cơn mưa rào mà chúng tôi bắt gặp cô ấy đang hát.

Vào tháng 6, khi Swift hạ cánh xuống sân vận động MetLife ở East Rutherford, New Jersey, việc xô đẩy và la hét – của năm học sinh trung học – vào mông tôi dừng lại ngay sau khoảng hai giờ. Tôi quay lại để kiểm tra trạng thái xuất thần của họ và nhận thấy sự mệt mỏi tột độ – phiên bản con người của biểu tượng cảm xúc nhăn nhó đó. Niềm vui của cô vượt xa niềm vui của họ, và niềm hân hoan của cô khiến họ kinh ngạc. Nếu không có gì khác, bộ phim này là một tượng đài cho điều đó: ảo tưởng về sự thoải mái của Swift. Cô ấy không làm việc chăm chỉ, lỏng lẻo hay thủy lực như các vũ công của mình. Đó không phải là Jackson. Và cô ấy không hát hay hay tuyệt vời như Streisand hay Carey hay Dionne hay Knowles-Carter. Buổi biểu diễn của cô cũng không phải – được sản xuất thành các phân đoạn riêng biệt dành cho 9 trong số 10 album của Swift – phòng tập thể dục văn hóa mà Madonna yêu cầu. Swift chơi theo những điểm mạnh nâng cao của mình: cao độ tuyệt vời, vóc dáng nổi bật, sáng tác sống động, nháy mắt và chính ý tưởng chơi đàn. Cách đó không xa, vào khoảng thời gian “Mùa hè tàn khốc”, cô ấy thông báo rằng chúng tôi đã gặp “cây cầu đầu tiên của buổi tối”. Còn nhiều điều sắp xảy ra, bởi vì kể từ khi Lionel Richie đã có một ngôi sao nhạc pop lớn tận hưởng niềm vui này bằng sức mạnh cây cầu của cô ấy.

Mãi cho đến bộ phim này, bài hát đột phá dài 10 phút “All Too Well” của Swift mà cô biểu diễn một mình dưới sân khấu trong bộ váy lấp lánh và một cây đàn guitar acoustic, mới khiến tôi ấn tượng như một kỳ tích của sân khấu thực sự. Khi ở trong rạp chiếu phim, tôi cảm nhận được sự phấn khích ám ảnh của bài hát theo một cách mới. Một phần điều đó xuất phát từ việc quan sát khuôn mặt của Swift khi cô ấy bộc lộ nỗi đau và đưa ra lời buộc tội. Phần còn lại đến từ việc tập hợp bài hát vào khu vực quốc ca. Giống như xem ai đó làm việc trên gỗ trong “American Pie” cho đến khi nó giống “Purple Rain”.