Ariana DeBose kết thúc lượt thứ ba với tư cách là người dẫn chương trình cho Tony bằng cách thả mic. Ngoài ra, bữa tiệc tối qua là lần đầu tiên của hầu hết mọi thứ và tất cả mọi người. Tất cả tám người chiến thắng ở hạng mục diễn xuất đều nhận được giải thưởng đầu tiên. (Làm sao đây có thể là chiến thắng đầu tiên của Jonathan Groff?) Nhà viết kịch David Adjmi, trong tác phẩm đầu tay ở sân khấu Broadway, đã giành chiến thắng cho phim “Stereophonic”, cũng như đạo diễn của phim, Daniel O'Kane, cũng là diễn viên đầu tay từng đoạt giải Tony. Dania Taymor đã mang về giải Đạo diễn nhạc kịch xuất sắc nhất cho The Outsiders, chiến thắng đầu tiên của cô. (“The Outsiders” cũng đoạt giải Nhạc kịch hay nhất.) Trong một đêm yên tĩnh và công bằng, các giải thưởng khác đã được trao cho một số màn trình diễn được đề cử, với “Stereophonic”, “The Outsiders”, “Apworthy” và “Merrily” được tái hiện một cách xuất sắc. “Chúng tôi lại quay trở lại” với các giải thưởng lớn Dưới đây là mức cao và mức thấp—và chờ đã, đó có phải là Jay-Z ở cầu thang không?—từ buổi lễ.

Bây giờ điều đó đang thực hiện chương trình

Các nhà sản xuất và đạo diễn đều giống nhau, nhưng phần lớn chương trình truyền hình năm nay đã có sự cải tiến vượt bậc so với những năm trước. Tốc độ nhanh hơn: buổi phát sóng chính kết thúc đúng giờ và buổi phát sóng trước kết thúc sớm. Cuộc đối thoại trang nghiêm hơn: không có những câu chuyện phiếm ngu ngốc hay những lời giới thiệu không phù hợp. Quá trình chuyển tiếp diễn ra suôn sẻ hơn: bối cảnh được thay đổi trực tiếp trên máy quay, giúp tiết kiệm thời gian và cho chúng tôi thấy rạp hát thực sự hoạt động như thế nào. Và những nhà đầu tư từng tụ tập trên sân khấu khi buổi biểu diễn của họ giành được giải thưởng – ngoại hình không đẹp, cộng với vấn đề giao thông – đã bị cô lập trong một vũ trụ thay thế và phát sóng qua video. Tất cả những điều này cho phép chương trình mang lại sự giải trí tốt hơn trong khi vẫn chừa chỗ cho sự suy nghĩ và sự ham chơi, và cả hai. Lần đầu tiên sau một thời gian dài, tôi có cảm giác như Broadway trên truyền hình chính là sân khấu mà tôi biết. Jesse xanh

Những năm Neil Patrick Harris đã đặt ra một tiêu chuẩn áp đặt về số lượng mở màn cho các chương trình phát sóng của Tony, và nỗ lực năm nay, một đòn hạ gục căng thẳng đối với các chương trình tạp kỹ đã hứa hẹn quá sớm “Bữa tiệc này dành cho bạn” đã không chấm dứt được cơn hạn hán. Tonys lẽ ra có thể mở màn tốt hơn với “Empire State of Mind” từ “Hell's Kitchen” – màn trình diễn ồn ào nhất (nếu đóng hộp một phần), với sự tham gia của Alicia Keys và Jay-Z. Hoặc tốt hơn, nếu không muốn nói là táo bạo hơn: “Willkommen” từ “Cabaret”, được trình bày một cách chuyên nghiệp trước máy quay và truyền tải sức lôi cuốn kỳ lạ của Eddie Redmayne. Scott Heller

Lần thứ ba là sự quyến rũ

Kara Young, một nữ diễn viên trẻ có tài năng lớn, đã được đề cử giải Tony ba năm liên tiếp – cho “Clyde's” năm 2022, “Cost of Living” năm 2023 và “Purlie Victorious” năm nay. Cô đã giành được giải Nữ diễn viên chính cho vai diễn mới nhất của mình, với vai diễn không thể chê vào đâu được là Lutibelle Gussie Mae Jenkins, kẻ chủ mưu có trái tim vàng. Trong bài phát biểu nhận giải của mình, Young ca ngợi Bluebell là người nắm bắt cơ hội trong cuộc sống và chiến thắng. “Cô ấy xứng đáng với điều đó,” Young nói. “Tất cả chúng ta làm.” Alexis Soloski

Thời trang kỳ quặc

Brooke Shields đã đặt tiêu chuẩn cao khi bước lên thảm đỏ bên ngoài Trung tâm Lincoln trong chiếc váy bắt nắng và đôi Crocs cao su màu vàng vịt phù hợp. (“Những bức ảnh về bàn chân sắp sửa đi lên…phẫu thuật ngón chân đôi,” cô ấy đăng trên Instagram một ngày trước đó.) Sau đó, có nhà viết kịch từng đoạt giải thưởng Thích hợp Branden Jacobs Jenkins, đeo một chiếc cà vạt trâm ve sầu, gật đầu với One về những cạm bẫy rùng rợn của bộ phim. Và không thể quên Hillary Clinton, người mặc bộ đồ màu tím: để xuất hiện biểu diễn cho “Suffs” (Clinton là một trong những nhà sản xuất của chương trình), cô ấy đã chọn một chiếc kaftan màu trắng và vàng. Sarah Bahr

Đặt những người ở rạp hát của bạn trước khán giả trực tiếp và họ sẽ sẽ Chơi về phòng. Đây là cách nó được xây dựng. Nhưng các camera ở khách sạn của Tony dường như không được chuẩn bị một cách kỳ lạ. Họ hoàn toàn có khả năng chọn ra những ngôi sao màn ảnh từ khán giả nếu ai đó nhắc đến họ trên sân khấu và dường như không biết gì về những nghệ sĩ biểu diễn quan trọng khác đang nhận được những lời cảm ơn. Khi Jeremy Strong, người mang về giải nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho phim “An Enemy of the People”, nói chuyện với đạo diễn của chương trình, Sam Gould, và người dẫn chương trình, Amy Herzog, trong bài phát biểu nhận giải, phải mất một thời gian dài máy quay mới chiếu được hình ảnh của họ. . Khi nam diễn viên Will Brill yêu cầu sáu bạn diễn trong dàn diễn viên Stereo của anh ấy đứng lên trước hàng ghế khán giả, bằng cách nào đó chúng ta chỉ nhìn thấy bốn người trong số họ. Và khi biên đạo múa Justin Peck cảm ơn nhà viết kịch Jackie Sibeles Drury, cộng tác viên của ông trong bộ phim “Illinois”, không hề có tiếng bấm máy ảnh phản chiếu. Nó có vẻ vụng về. Tệ hơn nữa, có vẻ như đó là sự thiếu hiểu biết về sân khấu, vốn là về mọi người cùng ở trong một căn phòng – và như một trò chơi của người trong cuộc, giống như vợ chồng Tony, về việc tìm ra ai ở đó. Laura Collins Hughes

Thuyết giáo!

Các lễ trao giải giải trí thường không phải là dịp để có những bài phát biểu hay. Nhưng trong phần trước khi phát sóng của chương trình, ba người dẫn chương trình thông minh đã nói một cách đầy ý nghĩa và sâu sắc về ơn gọi của họ. Đầu tiên, chọn đạo diễn George C. Wolfe có tầm nhìn về nghệ thuật không bị ràng buộc bởi chính trị bản sắc, nói rằng anh đã học được từ cha mẹ mình rằng tôn trọng văn hóa bản địa không có nghĩa là không kết nối với người khác. Sau đó, đạo diễn Jack O'Brien nói với các nhà sản xuất rạp hát đồng nghiệp của mình rằng làm nghệ thuật là một con đường khó khăn nhưng là một sự lựa chọn: “Bạn có nhận ra rằng trước đây chưa có ai yêu cầu chúng tôi làm điều này không?” Billy Porter kết thúc bài nói chuyện của mình như một nhà thuyết giáo, tìm thấy trong một câu Kinh thánh yêu thích những lời lẽ hoàn hảo để nói về sức mạnh của kịch nghệ có thể mang lại sự thay đổi: “Vì Đức Chúa Trời không ban cho chúng ta tinh thần sợ hãi mà là sức mạnh và sức mạnh”. Tình yêu và một tâm hồn trong sáng.” Jesse xanh

Một “vui vẻ” sống lại để nhớ mãi

Trong một mùa giải tràn ngập sự tấn công dữ dội của những trận mở màn, thật khó để nắm bắt được mọi thứ cùng một lúc. Nhưng đôi khi, một chương trình gây ấn tượng sâu sắc với bạn đến mức bạn tìm cách xem nó, à… năm lần. (Và thành thật mà nói, tôi đang đếm.) Chương trình đó đối với tôi năm nay là “Merryly We Roll Together” và màn trình diễn đầy cảm xúc của dàn diễn viên “Những người bạn cũ” trong buổi phát sóng là một lời nhắc nhở đáng yêu về điều đã khiến tôi quay trở lại: rằng nó rõ ràng đã được hồi sinh. Sự yêu mến giữa Jonathan Groff, Daniel Radcliffe và Lindsay Mendes và điểm phong phú của Stephen Sondheim được tạo ra một cách cẩn thận như vậy. Nancy Coleman

Từ trung tâm thành phố đến bánh mì nướng của thành phố

Để tôn vinh những gì xuất sắc nhất của Broadway, các nhà viết kịch và đạo diễn vô địch Tonys đều không lớn tuổi ở Broadway. Nhà viết kịch từng đoạt giải thưởng của Stereophonic, David Adjmi, đã dành nhiều thập kỷ để tạo ra những tác phẩm táo bạo, táo bạo ở trung tâm thành phố, giống như những thể loại vở kịch mà giám đốc của Stereophonic, Daniel O'Kane, đã chấp nhận với tư cách là giám đốc nghệ thuật của phó Branden Jacobs của Soho – Jenkins bắt đầu, Tác giả của ” Thích hợp”, bộ phim đoạt giải hồi sinh hay nhất, nằm trong nhóm nhà văn mới nổi của Nhà hát Công cộng, trong khi người chiến thắng “Người lạ” Dania Taymor bắt tay vào đạo diễn cho “Flea”. Thật tuyệt vời khi chứng kiến ​​những anh hùng địa phương này bước lên những sân khấu lớn hơn và vô cùng tự hào khi thấy họ được công nhận. Alexis Soloski

Xi lanh giấy

Không có gì khiến người quan sát lễ trao giải sợ hãi bằng việc người chiến thắng lục lọi trong ví hoặc túi áo ngực của mình để đọc một bài phát biểu viết tay bị nhàu nát một nửa. Điều này dường như đã xảy ra lặp đi lặp lại vào đêm qua, nhưng thay vì dẫn đến những cái nhìn mơ hồ và khó xử, nó đã mang đến cho những người đoạt giải thưởng như Jonathan Groff, Sarah Paulson và Malia Joy Moon cơ hội đọc những ghi chú trung thực, được viết đẹp mắt một cách tự tin. (Chú thích cuối trang: Những người đọc điện thoại thông minh như Billy Porter và Xia Lewis cũng đã giết chết nó.) Scott Heller

Khi Kesia Lewis bước lên sân khấu sau khi giành giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất trong vở nhạc kịch, cô đã rất ngây ngất: Chiến thắng của cô đánh dấu sự nghiệp kéo dài 40 năm bắt đầu từ lần ra mắt sân khấu Broadway (ở tuổi 18) trong vở nhạc kịch “Dreamgirls”. Lewis đã giành chiến thắng với vai giáo viên dạy piano truyền cảm hứng trong vở nhạc kịch Hell's Kitchen của Alicia Keys, trong đó cô hát màn đầu tiên của “Perfect Way to Die”, một bài hát nâng cao tinh thần về sự tàn bạo của cảnh sát và chống phân biệt chủng tộc chống người da đen ở Mỹ. Vào tối Chủ nhật, cô ấy gửi hàng loạt tin nhắn chúc mừng trên điện thoại của mình (“Mọi người, đừng nhắn tin cho tôi nữa!” cô ấy nói) và sử dụng bài phát biểu của mình để đưa ra một số lời khuyên sâu sắc: “Tôi nói với tất cả những ai có thể nghe thấy giọng nói của tôi, không. ” Đừng bỏ cuộc.” Sarah Bahr