Kho báu cao cấp từ một trong những kho báu kỳ cục nhất ở Manhattan Tỷ phú ly hôn Đêm thứ Hai đã giúp Sotheby’s đạt được những gì nó mô tả là tổng doanh thu kỷ lục cho một bộ sưu tập tác phẩm nghệ thuật tư nhân trong cuộc đấu giá, trị giá 922 triệu đô la, có tính phí.

Sotheby’s đã bán bộ sưu tập thứ hai gồm các tác phẩm hiện đại và đương đại được đặt tên theo chiếc cúp thuộc sở hữu của ông trùm bất động sản Harry McCullough Và vợ cũ Linda McCullough, Ủy viên danh dự của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitanvới giá 246,1 triệu đô la. Đợt bán đầu tiên, gây quỹ vào tháng 11 676,1 triệu USD Trong số 35 tác phẩm, đứng đầu là các tác phẩm của Mark Rothko (82,5 triệu USD) và Alberto Giacometti (78,4 triệu USD).

Như bản chất của các trình tự, Bán maklo thứ haibao gồm 30 lô, không nằm trong giải đấu đó, nhưng được cung cấp bởi Rothko với giá 48 triệu đô la, Gerhard Richter Định giá $ 30,2 triệu và Andy Warhol Với 18,7 triệu đô la, anh ta đã trả tổng số tiền cuối cùng, mà Sotheby’s cho biết đã vượt quá doanh số bán Peggy và David Rockefeller Bộ sưu tập vào năm 2018 với giá 835,1 triệu đô la, trước khi lạm phát, tại Christie’s.

Việc mua bán bắt đầu vào thứ Hai, ước tính thu về ít nhất 168 triệu đô la, trong hai tuần thứ hai của các cuộc đấu giá nghệ thuật hiện đại và đương đại.

Có một số điều đáng chú ý vượt quá mong đợi, chẳng hạn như 1961 cam và vàng de kooning được bán với giá 17,8 triệu đô la so với con số ước tính cao là 10 triệu đô la và “người ghi chép” của Sigmar Polk, được bán với giá 6 triệu đô la cao hơn mức ước tính cao là 4 triệu đô la.

Loic Gouzer, cựu chuyên gia cao cấp tại Christie’s, cho biết: “Nghệ thuật là một trong số ít tài sản có vẻ như không bị suy thoái kinh tế, hoặc lạm phát mạnh hơn nhiều so với chúng ta nghĩ. “Thị trường nghệ thuật rất gần với thị trường linh kiện – những tác phẩm tốt rất khó tìm và rất đắt.”

Trong hơn 50 năm, McCulloughs đã có được những ví dụ điển hình về công việc của các nghệ sĩ nam da trắng như Warhol, Richter, Rothko và Cy Twombly, vốn được coi là những khoản đầu tư xuất sắc. Nhưng gần đây, rất nhiều năng lượng và tiền bạc trên thị trường đã hướng đến Những cái tên trẻ mới nổiđặc biệt là các nữ nghệ sĩ và nghệ sĩ da màu.

Susan Giorgi, người đứng đầu toàn cầu về nghệ thuật và tư vấn tài chính tại Citi Private Bank cho biết: “Chúng tôi đã nghĩ về vị trí của mình với các nghệ sĩ nam da trắng. “Sau đó, việc bán McCullough cũng đến và anh ấy đã làm rất tốt.”

Gyorgy cho biết việc bán Macklowe cho thấy vẫn còn rất nhiều nhu cầu về các tác phẩm có tên tuổi đã được bảo tàng phê duyệt, miễn là chúng có chất lượng cao. “Có những nhà sưu tập ngoài kia muốn những thứ tốt nhất trong số những thứ tốt nhất và vẫn đang nâng cấp bộ sưu tập của họ,” Giorgi nói. “Ngay cả khi có sự sụt giảm ở một số thị trường nhất định, những nghệ sĩ này vẫn ở đây để ở lại.”

Việc bán các tác phẩm nghệ thuật quý giá của McLaws là kết quả của Lệnh của Tòa án New York năm 2018. Không hài lòng với việc vợ chồng cãi vã không thống nhất được cách phân chia tài sản, Thẩm phán Laura E. Drager Tòa án tối cao của bang đã quyết định rằng bộ sưu tập – khi đó được định giá hơn 700 triệu đô la – nên được bán đấu giá.

Trong khi McCulloughs ban đầu có chung niềm yêu thích sưu tập – ông đã lấp đầy các ngôi nhà ở Plaza và Hampton của họ bằng tranh và tác phẩm điêu khắc – nghệ thuật đã trở thành niềm đam mê chính của bà McCullough. Cô đã hy vọng giữ lại những tác phẩm nghệ thuật lớn, nhưng vì phần lớn tài sản của cô bị giới hạn trong bộ sưu tập nghệ thuật, điều này được chứng minh là không thể.

“Con mắt có một không hai của Linda McCullough sẽ lại được trưng bày vào tối nay,” thương nhân Mark Glimcher cho biết. “Mức giá đáng kinh ngạc đã khẳng định điều đó. Chúng tôi chỉ có thể hy vọng rằng cô ấy quyết định sử dụng số tiền này để mang lại cảm giác nhạy bén, gu thẩm mỹ hoàn hảo và kiến ​​thức sâu rộng về các nghệ sĩ và cho bộ sưu tập.”

Bán từ thiện năm 2018 của Christie’s cho Bộ sưu tập từ thiện Rockefeller — một cuộc thi chạy marathon về nghệ thuật và đồ cổ được tập hợp trong một thời đại sưu tầm khác nhau — bao gồm 1.580 mặt hàng trong sáu lần bán hàng trực tiếp và một cuộc đấu giá chỉ trực tuyến. Bộ sưu tập Macklowe chỉ bao gồm 65 mặt hàng có giá trị cao (tất cả đã được bán hết).

Bán hàng bắt đầu mạnh mẽ, kéo dài Bức tranh trong gương của Roy Lichtenstein và Agnes Martin đã làm việc từ Blurry Lines mỗi lần bán hàng với giá cao gấp ba lần ước tính cao của họ (tương ứng là 6 triệu đô la và khoảng 10 triệu đô la).

Tuần trước, Christie’s đã huy động được 1,4 triệu đô la từ các doanh số bán hàng khác nhau của mình, bao gồm 195 triệu đô la Đối với màn lụa năm 1964 của Warhol “Shot Sage Blue Marilyn”. Tuần này, Sotheby’s sẽ giới thiệu hàng hóa của mình, cũng như Phillips, sẽ được chiếu vào tối thứ Tư trên Bức tranh của Jean-Michel Basquiat Nó ước tính được bán với giá 70 triệu đô la.

Nhưng với nỗi khổ của cổ phiếu Sáu tuần giảm liên tiếpDo suy thoái kinh tế từ cuộc chiến ở Ukraine và những lo ngại dai dẳng về lạm phát và lãi suất gia tăng, thị trường nghệ thuật quốc tế cuối cùng có thể bị thử thách căng thẳng.

“Tôi chưa bao giờ nghĩ rằng mình sẽ được bán bộ sưu tập McCullough,” Harry McCullough nói trong một cuộc họp báo sau khi bán, phản ánh về tất cả các cuộc đấu giá mà bản thân ông đã tham gia với tư cách là một nhà sưu tập. “Tôi hài lòng với điều đó. Không phải kinh tế, mà bởi chất lượng mà các nhà sưu tập thừa nhận. Mọi người đều tán thành những lựa chọn mà chúng tôi đã thực hiện trong 65 năm qua, đó là sự đền đáp lớn nhất.”