bTrước sự sụp đổ cá nhân và nghề nghiệp của mình, Lydia Tarr chiếm một phần thiêng liêng trong ý thức văn hóa – nghệ sĩ dương cầm thành đạt và nhạc trưởng tự phụ, học trò cưng của Leonard Bernstein, nữ nhạc trưởng đầu tiên của Dàn nhạc giao hưởng Berlin, người đoạt giải EGOT và tác giả hồi ký nổi tiếng. Kiểu nhân vật văn hóa cá nhân thể hiện địa vị, người chỉ huy căn phòng nói chuyện ở New York và đắm mình trong ánh hào quang của thành tích tiên phong trong khi phớt lờ sức nặng của nữ quyền (hay thuật ngữ “maestra”). Theo quan điểm của cô ấy, thành công của nó chỉ là về mặt kỹ thuật.
Tár là một nhân vật hư cấu, do Cate Blanchett thủ vai tuyệt vời, nhưng bộ phim của Todd Field đặc biệt ghi lại những cạm bẫy của một người nổi tiếng nổi tiếng và được lồng ghép một cách tuyệt vời vào thế giới nhập vai của cô ấy, khiến một số người xem cảm thấy vô lý. Anh ấy đã nhầm cô ấy với một người thực sự. Cô ấy đến từ thế giới hiện tại của chúng tôi, và ngay từ những giây phút đầu tiên chúng tôi gặp cô ấy—được chụp bằng điện thoại của ai đó trên máy bay riêng, được phỏng vấn bởi Adam Gopnik của The New Yorker, nơi chúng tôi dạy một bài học ở Juilliard—chúng tôi sống ở cô ấy: dữ dội, nghiêm khắc, tự ái, căng thẳng tại các đường nối. (Trong một bước đi táo bạo và xuất sắc, bộ phim phát toàn bộ phần dựng phim trước.)
Tár là một kỳ tích xây dựng thế giới, đặc biệt là đối với một kỳ tích trông rất giống dòng thời gian cuối cùng của chúng ta. Mỗi năm Field đều đưa anh ấy ra khỏi lĩnh vực kinh doanh điện ảnh — lần đầu tiên kể từ Little Children năm 2006 — anh ấy dường như đã nghĩ ra một chủ đề có thể làm hỏng một bộ phim kém hơn. Trong số đó: bào chữa nhân danh thiên tài, xóa bỏ văn hóa, Chủ nghĩa hiện thực kỹ thuật số và phương tiện truyền thông xã hộiVà #Tôi cũng vậygóc nhìn của hung thủ, thế giới biệt lập và hiếm có của giới thượng lưu âm nhạc cổ điển.
Nó không nên thành công, nhưng bộ phim đã làm được bằng cách không thể phủ nhận việc nghiên cứu nhân vật không ngừng nghỉ thông qua màn trình diễn thực sự không thể bỏ qua của Blanchett. Nó giống như một bộ phim kinh dị căng thẳng, nhân vật phản diện là Tội lỗi của Lydia Tarr. Mối quan hệ của cô với các nữ sinh cũ được tiết lộ, đặc biệt là sự suy giảm của một cựu sinh viên; sự hoang tưởng chính đáng của cô ấy về khả năng độc hại của sự thật và sự phủ nhận của cô ấy đối với sự điên rồ của người da trắng vượt lên trên tất cả; Sự pha trộn đó đã làm hỏng cả sự nghiệp và cuộc sống gia đình sôi nổi của cô ở Berlin với vợ anh, Sharon (Nina Höss), giám đốc buổi hòa nhạc và nghệ sĩ vĩ cầm đầu tiên ở Berlin, cùng cô con gái nhỏ của họ.
Việc Field xử lý khéo léo cuộc chia tay của Tár là một trong những thú vui chính của bộ phim. Mặc dù vậy, trong một bộ phim với độ chính xác như thế này, vẫn có một vài người trong số họ: Tár phù hợp với bespoke và tủ quần áo tối giản ấn tượng của nhà thiết kế thời trang nổi tiếng Bina Daigeler; Câu thần chú của nhà thiết kế sản xuất Marco Bittner-Ruser là về Berlin lạnh lùng, tàn bạo. Có bản nhạc kỳ lạ của nhạc sĩ kiêm nhà soạn nhạc người Iceland Hildur Gudnadóttir, và cảnh tượng tuyệt đẹp của Blanchett, tay cầm gậy, lờ mờ phía trên máy quay và bên bờ vực âm thanh sấm sét của dàn nhạc.
Nhưng thành tựu chính của bộ phim là tâm lý của nó, giả định khả năng theo kịp của khán giả. Thật không thoải mái khi ngồi với toàn bộ sự phức tạp của con người, bao gồm cả những người có năng khiếu, chỉ quan tâm đến bản thân, đầu óc hẹp hòi, hèn hạ, những người đã tự cởi bỏ sự nhẫn tâm về cảm xúc của chính mình. Có thể bạn không cảm nhận được, nhưng chắc chắn bạn sẽ nghĩ về tất cả.
“Người chơi. Người hướng nội. Người giải quyết vấn đề. Người sáng tạo. Người suy nghĩ. Người truyền bá thực phẩm trọn đời. Người bênh vực rượu.”