London
CNN
—
Kể từ mùa khai mạc năm 1984, London đã được biết đến là nơi sản sinh ra những nhà thiết kế nổi tiếng thế giới như Vivienne Westwood, Alexander McQueen và John Galliano. Có lẽ rất phù hợp, vào năm thứ 40 của Tuần lễ Thời trang Luân Đôn, có một nguồn năng lượng có thể cảm nhận được xung quanh tài năng mới nổi người Anh đã tham gia vào lịch trình kết thúc vào thứ Ba.
Có rất nhiều điều kỳ lạ và tuyệt vời tại Triển lãm Bằng Thạc sĩ ở Central Saint Martins vào thứ Sáu. Sinh viên thiết kế quần áo nam Jonathan Ferris đã mang đến cho người xem khoảnh khắc 'Là John Malkovich', khi anh ấy cử những người mẫu đeo mặt nạ giống hệt mình đến xem. Một lúc sau, trong buổi ra mắt bộ sưu tập dành cho cựu sinh viên của Maximilian Raynor, một thiên thần sa ngã cứng rắn với những chiếc chuông đan vào đôi cánh đan leng keng trên đường băng. Harris Reid, người đã giành được suất mở màn trong lịch trình một cách không chính thức, đã phục vụ cocktail whisky cho đám đông người hâm mộ ngày càng tăng bên trong hội trường linh thiêng của Tate Britain. Bộ sưu tập được lấy cảm hứng từ Victoriana, và cụ thể hơn là những con rối bóng thế kỷ 19.
Nỗi nhớ cũng là một điểm tham chiếu phổ biến trong mùa giải này, mặc dù nó đã được giải thích theo vô số cách. Không phải một mà là hai nhà thiết kế Thế hệ Z — Conner Ives và Sinead Jury — đã sử dụng công nghệ này Dấu vết của đế chế Apple đưa người xem đến một thời điểm khác. Ives, với diện mạo cuối cùng là iPod nano và tai nghe có dây, trong khi Gorey tái sử dụng iPod shuffle làm kẹp tóc. Các nhà thiết kế khác đã đi ngược thời gian xa hơn. Mùa mới nhất của Erdem – lấy cảm hứng từ giọng nữ cao người Mỹ gốc Hy Lạp thế kỷ 20 Maria Callas – gợi lên những hình ảnh sang trọng cổ điển: găng tay khuỷu tay, váy cocktail với khăn thắt lưng sân khấu và rèm opera.
Trong khi đó, cựu chiến binh của Tuần lễ thời trang London, Jonathan Anderson, đã tôn vinh sự trỗi dậy của nỗi nhớ bằng cách tạo kiểu cho những người mẫu tại buổi trình diễn của anh ấy với những bộ tóc giả xoăn màu bạc, gợi nhớ về một thời đã qua của cuộc sống ở Anh khi những người hàng xóm tọc mạch trò chuyện trên dây phơi quần áo và biến quần áo của họ thành sự riêng tư. Anh ấy nói với các phóng viên sau buổi biểu diễn rằng anh ấy rất vui mừng khi thấy những người trẻ đang khám phá nỗi nhớ. “Đột nhiên, một bài hát 50 tuổi có thể trở thành số 1,” anh nói. “Và điều đó thật thú vị.”
Các khách mời tại buổi trình diễn của Burberry cũng được đưa ngược thời gian về những năm 2000. Giọng nói của cố Amy Winehouse vang vọng khắp căn lều được xây dựng có mục đích ở Công viên Victoria ở Đông London khi một số người mẫu thuộc thế hệ Millennial bao gồm Lily Cole và Agyness Deyn sải bước trên sàn diễn.
Xu hướng trang phục phương Tây đã chiếm lĩnh một số nhà thiết kế ở London trong mùa này. Mũ cao bồi có nhiều kiểu dáng tại buổi trình diễn của Edward Crutchley: đen, trắng hoặc được làm thủ công từ vải Ma-rốc treo trên tường, từ nhà máy sản xuất mũ của Stephen Jones. Tại buổi trình diễn của Molly Goddard cuối tuần qua, những chiếc áo sơ mi theo chủ đề phương Tây và đôi bốt cao bồi bằng da phẳng đã xuất hiện trong những chiếc váy bằng vải tuyn xốp của nhà thiết kế. “Toàn bộ những thứ phương Tây dường như có mặt ở khắp mọi nơi vào lúc này, nhưng quan điểm của tôi có lẽ rất khác với quan điểm của những người như Beyonce'S.”
Len, lông xù hoặc mềm mại: lông nhân tạo là loại vải chủ yếu trên sàn diễn London. Simone Rocha mô tả buổi trình diễn của cô là phần cuối cùng trong bộ ba bộ sưu tập, bắt đầu với bộ sưu tập xuân hè của cô được trình chiếu vào tháng 9, một vị trí khách mời được thiết kế cho Jean-Paul. Gaultier ở Paris vào tháng trước và bây giờ là dòng sản phẩm mới nhất của cô ấy cho mùa thu đông 2024. Theo ghi chú của chương trình, “The Wake” đã khám phá chiếc váy tang của Nữ hoàng Victoria và có rất nhiều lông thú giả. Công dụng của nó không bao giờ ngừng nghỉ, từ áo khoác và găng tay ngoại cỡ cho đến áo choàng bằng vải tuyn viền lông, giày hay thậm chí là khuyên tai.
Tương tự như vậy, tại buổi trình diễn của Conner Ives, khăn choàng giả lông thú được mặc với áo ba lỗ và quần jean, trong khi Precious Lee bước trên sàn diễn với một chiếc khăn quấn đầu bằng vải riêng biệt, buộc dưới cằm một cách hợp vệ sinh. Mặt khác, Sinead Jury đã tạo ra đồ lót mùa đông bằng cách trang trí áo nịt ngực và áo lót bằng những sợi lông polyester nhuộm.
Đây là sự kết hợp hiếm hoi giữa hình thức và chức năng trong mùa giải này, đặc biệt đối với những người muốn tận hưởng không gian ngoài trời tuyệt vời. Nhà thiết kế mới nổi Joanna Barve đã thiết kế nó với mục tiêu che chắn cho người mặc “trong mọi tình huống, suốt ngày đêm”, bộ sưu tập lưu ý. Barve đặc biệt chú ý đến những người đi xe đạp trong nội thành, tạo ra những chiếc áo phông có thể kéo dài qua ba lô hoặc những chiếc váy ngắn cách nhiệt “được thiết kế để giữ ấm mông trên yên xe”.
Tại Burberry, nhà thiết kế Daniel Lee đã nghĩ đến vùng hoang dã của Quần đảo Anh khi thiết kế bộ sưu tập thứ ba cho thương hiệu, bao gồm rất nhiều áo khoác ngoài được làm bằng vải dày, thoải mái bao gồm len chải kỹ, lông cừu và da chuột chũi.
Áo mưa và áo khoác dài đã được sáng tạo lại bởi nhà thiết kế người Ireland Robin Lynch, người đã cộng tác với thương hiệu thể thao những năm 1970 CP Company trong mùa giải này. Lynch tái chế áo khoác ngoài từ các bộ sưu tập trước đây của thương hiệu đồ thể thao Ý, thiết kế lại kiểu dáng và thêm nhiều lớp quần áo dệt kim. Trong một cái nhìn, hình dáng lãng mạn, bồng bềnh của chiếc áo mưa màu trắng gợi nhớ đến chiếc áo sơ mi màu đen của thời Elizabeth. Cũng tại Simone Rocha, một chiếc áo gió bằng nylon có mũ trùm đầu có thể thu vào đã được biến thành một chiếc váy dạ hội bồng bềnh có thắt lưng với một chiếc áo nịt ngực hình ong bắp cày được tô điểm; Trong khi cái kia được thực hiện hoàn toàn.
“Người chơi. Người hướng nội. Người giải quyết vấn đề. Người sáng tạo. Người suy nghĩ. Người truyền bá thực phẩm trọn đời. Người bênh vực rượu.”